Grafikdesign: Typografie

Name: Grafikdesign: Typografie
Author: Joe Tury

Sie lernen die Kunst des Schriftlayouts und der Schriftauswahl

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Kurs: On-Demand

In dieser Lektion lernen Sie Die Definition von Typografie und über die Anatomie der Buchstaben. Außerdem lernen Sie die gängigen Schriftstile kennen die Sie als Designer verwenden werden. Sie werden hören, wie ich die Wörter Schriftart und Schriftart verwende. Eine Schriftart ist der Name der Buchstabenform wie Arial oder Times New Roman. Eine Schriftart ist die Computerdatei, die zum Erstellen des Typs verwendet wird. Die Begriffe werden oft synonym verwendet. Es ist akzeptabel, das Wort Schriftart für beide zu verwenden. Seien Sie sich nur des Unterschieds bewusst. Typografie ist die Kunst und Technik des Gestaltens mit Schrift und Briefformulare ansprechend und leserlich zu gestalten. Typografie ist ebenso wichtig wie das Erstellen von Grafiken und die Auswahl der richtigen Farben. Man könnte argumentieren, dass Typografie noch wichtiger ist denn obwohl Grafiken die Aufmerksamkeit auf sich ziehen können Ihres Publikums, wenn es die Nachricht nicht lesen kann, dann kann Ihr Design verschwendet werden. Schauen Sie sich zuerst die Anatomie des Typs an, und lernen wir ein paar Begriffe. Die Grundlinie ist die unsichtbare Linie, auf der Buchstaben sitzen, Die Kappenhöhe ist die Höhe eines Großbuchstabens in dieser Schriftart, die X-Höhe ist die Haupthöhe der Kleinbuchstaben, Oberlängen sind Teile der Kleinbuchstaben die über die X-Höhe aufsteigen, und Unterlängen sind Teile der Kleinbuchstaben die unter die Grundlinie fallen. Buchstaben bestehen aus Strichen. Serifen beziehen sich in diesem Fall auf die kleinen Striche die Sie am Ende einiger Briefformulare sehen. Der Buchstabenabstand bezieht sich auf den Abstand zwischen den Buchstaben und Letting bezieht sich auf den Abstand zwischen den Zeilen des Typs. Schriftbild oder Schriftart bezieht sich auf den Namen der Buchstabenform. Schriftstil bezieht sich auf die Stile der Schriftart, wie kursiv oder fett. Es gibt verschiedene Klassifikationen und Kategorien von Schriftarten. Die häufigsten, die Sie als Designer verwenden werden, sind Serifen wie Caslon oder Times New Roman, Slab Serif, wie Academic, was, wie der Name schon sagt, ist eine dickere Schriftart im Serifenstil, Sans-Serif, was wörtlich "ohne Serifen" bedeutet, wie Arial oder Helvetica. Beachten Sie den Unterschied. Schriftarten im Skriptstil, die gemeint sind um Handschriften und dann dekorative Schriftarten zu replizieren, wobei es viele verschiedene Kategorien gibt von dekorativen, die in diese Kategorie geworfen werden. In der Regel Serif und Sans-Serif werden für Fließtext verwendet. Das heißt, der Haupttext, den Sie lesen würden in einem Buch oder einer Website. Während Slab Serif, Skript und dekorative Schriften werden am häufigsten als Überschriften verwendet. Bei großen Textmengen Serifenschriften sind in der Regel einfacher zu lesen als Sans-Serif-Schriften. Dies sind offensichtlich allgemeine Regeln der Art, aber die meisten Designer stimmen diesen Umrissen zu. Auch als Faustregel in einem Design sollten nicht mehr als drei Schriftarten verwendet werden, und für kürzere oder kleinere Designs, wie eine Visitenkarte, zwei wird allgemein als die beste Wahl angesehen. Wenn Sie Schriftarten in einem Design kombinieren, Es muss darauf geachtet werden, dass die Schriftarten nicht zu ähnlich sind, Sie sollten auch nicht zu viel Kontrast zueinander haben. Unterschiedliche Schriftarten sollten einander ergänzen für das schönste Aussehen. Ein Beispiel dafür wäre eine Serifenschrift für eine Überschrift zu haben, und verwenden Sie dann eine Sans-Serif-Schriftart für einen Slogan. Es gibt viele Möglichkeiten, Schriftarten auszuwählen die sich ergänzen und es gibt viele Ressourcen für das Studium. Vielleicht der beste Weg, um mehr über kostenlose Schriftarten zu erfahren ist es, die Arbeit von professionellen Designs zu studieren. Lernen Sie, indem Sie die Arbeit anderer replizieren, und dann deinen eigenen Stil entwickeln. In der nächsten Lektion werden wir ein paar einfache Designs erstellen Anwendung dieser Grundprinzipien, damit man sich ein besseres Bild machen kann wie Typografie Ihre Designs verbessern kann.

Anfänger Anbieter : Joe Tury 3 Lektionen · 16m auf Arabisch, Deutsch, Englisch, Spanisch, Französisch, Portugiesisch, Chinese

Kursbeschreibung

Die Arbeit mit Schrift ist das bei weitem am meisten übersehene Thema im Grafikdesign, vor allem bei Anfängern, die so viel Zeit damit verbringen, ihre grafischen Fähigkeiten zu entwickeln, dass sie vergessen, dass der Text das ist, worauf das Publikum die meiste Aufmerksamkeit richtet. Schrift wird oft übersehen und unterschätzt, und eine schlechte Verwendung von Schrift kann dazu führen, dass Ihre Botschaften ungelesen bleiben. Sie werden jedoch die Prinzipien der Schrift zu schätzen lernen und wissen, wie Sie die richtige Wahl treffen, um eine maximale Reichweite zu erzielen.

In diesen Lektionen lernen Sie, dass die Kunst der Gestaltung mit Schrift, die so genannte Typografie, im Bereich des Grafikdesigns genauso wichtig ist wie die Bilder. Sie lernen die Hauptkategorien von Schriftarten - gemeinhin als Fonts bezeichnet -, ihre Variationen und die verschiedenen Teile ihrer Buchstabenformen kennen. Wir werden auch auf kontrastierende Schriften eingehen, wie man Schriften kombiniert und wie viele verschiedene Schriften in einem Design angemessen sind.

Was Sie lernen werden

Verstehen Sie, was Typografie ist und warum Schrift zentral für Grafikdesign ist
Beschreiben Sie die Anatomie einer Schriftart und die Teile ihrer Buchstabenformen
Identifizieren Sie die Hauptkategorien von Schriftarten (Fonts) und deren Variationen
Erklären Sie, wie kontrastierende Fonts verwendet werden, um Effekte zu erzielen
Kombinieren Sie Fonts und beurteilen Sie, wie viele verschiedene Fonts in einem Design angemessen sind
Erkennen Sie, wie Schriftwahl beeinflusst, wie Ihre Botschaften empfangen werden

Wichtige Erkenntnisse

Die Arbeit mit Schrift ist eines der am meisten übersehenen Themen im Grafikdesign, besonders unter Anfängern.
Das Publikum schenkt dem Text die meiste Aufmerksamkeit, daher kann schlechte Schriftverwendung dazu führen, dass Ihre Botschaften ungelesen bleiben.
Typografie, die Kunst des Designs mit Schrift, ist genauso wichtig wie Bilder im Grafikdesign.
Schriftarten werden üblicherweise als Fonts bezeichnet und haben unterschiedliche Kategorien, Variationen und Buchstabenteilformen.
Kontrastierende Schriftarten und Schriftkombinationen können verwendet werden, um spezifische Effekte in einem Design zu erzielen.

Häufig gestellte Fragen

Was behandelt dieser Kurs?

Er behandelt, was Typografie ist, die Hauptkategorien von Schriftarten (Fonts), deren Variationen und die Teile ihrer Buchstabenformen, kontrastierende Schriftarten, wie man Fonts kombiniert und wie viele verschiedene Fonts in einem Design angemessen sind.

Für wen ist dieser Kurs bestimmt?

Er ist auf Personen ausgerichtet, die Grafikdesign lernen, besonders Anfänger, die sich auf grafische Fähigkeiten konzentrieren und möglicherweise übersehen, wie man mit Schrift arbeitet.

Welche Fähigkeiten werde ich in diesem Kurs erwerben?

Der Kurs entwickelt Fähigkeiten in Grafische Künste, Grafikdesign, Schriftgestaltung, Schriftsatz, Typografie und Web-Typografie.

Was sind die Lernziele?

Sie werden verstehen, was Typografie ist, die Anatomie einer Schriftart beschreiben und erklären, wie kontrastierende Fonts verwendet werden, um Effekte zu erzielen.

Welche Lektionen sind enthalten?

Der Kurs umfasst drei Lektionen: Einführung in die Typografie; Verwendung von Typografie zur Erstellung professioneller Designs und wie Schriftwahl Ihre Botschaften beeinflusst.