¡Hola! En la lección de hoy, explicaré el uso de un ejemplo del mundo real, un enfoque para procesar un retrato de estudio estándar para mejorar el color, el tono y la textura de la piel del sujeto. Aquí puedes ver la captura original. y el resultado final uno al lado del otro, con la imagen final incorporando dos texturas agregadas en Photoshop. Comencemos ajustando el color y el tono. de la imagen original. Elegí el panel de edición, como de costumbre, para agregar un perfil y realizar ajustes de luz y color. Elegiré Adobe neutral para comenzar ya que eso revela un poco más de detalles en las sombras y reduce el contraste en general leve. Usando el control deslizante de exposición en el panel de luz, Oscureceré la imagen un poco en general. Los reflejos de la piel en su camisa podrían usar más detalle y textura. Mover el control deslizante de resaltado a la izquierda ayuda a esto considerablemente. Cerraré el panel de luz ahora y girar hacia abajo de color. A continuación, calentaré la imagen. con el control deslizante de temperatura, moviéndolo hacia la derecha. El color de la piel es más atractivo. con un equilibrio más cálido en general. También ayuda agregar una pequeña cantidad de tinte magenta. Ahora haré zoom para mirar en el tono y la textura de su piel con mayor detalle. Pude ver varias áreas que me gustaría retocar y corregir el color, y algunas manchas que deben alisarse hacia fuera o aclarado, así como el color ajustado. Empezando por su frente, Pude ver algunas áreas más oscuras. Quiero una luz que ayude a suavizar su piel. Para esta tarea, Elegiré el cepillo de ajuste. Quiero un pincel muy emplumado para que se mezcle mejor. Giraré esto hacia abajo para ver los ajustes de mis plumas. Ajustaré el tamaño del pincel con las teclas de soporte. El soporte izquierdo hace que el cepillo sea más pequeño y cepillaré el área que me gustaria modificar con solo un poco de aumento de exposición aplicado. Y luego podría marcarlo desde allí. Eso es demasiado. Podría bajarlo para poder ver el efecto aquí. Ahora, al verlo, podías ver la máscara donde pinté. Entonces, puedo pintar un poco más en esta área aquí, algo así como eso. Eso es un poco más suave. Vea si eso cubre toda el área. Parece que lo es. Quizás incluso un poquito aquí. Bueno. Así que marqué sobre una parada por valor de exposición en esa área. Voy a agregar otro pincel para aclarar esta área justo encima de su ceja. Entonces haré clic en este botón y agregaremos este otro pincel. Lo pintaré allí con lo que tengo actualmente. y veremos si tenemos que ir más lejos con eso. Ahora se acabó eso para ver dónde está mi superposición. Hay algunos ahí. Y ya se ve mejor pero podría intentar aumentarlo un poco más mira cómo se ve eso. Puede que necesite cambiar esa temperatura de color entonces esa área un poco porque hace un poco más fresco ahí dentro. Trae eso solo para tocarlo. A continuación, alejaré el zoom para ver lo que he hecho hasta ahora. Para eso, usaré el comando menos teclas: comando o control menos en la PC. Y si muevo el mouse hacia aquí, puedo ver lo que tengo. Ahora, creo que fui demasiado lejos en eso. algo de eso ahí mismo, entonces, podría hacer clic en este pincel aquí y en realidad reducir algo de ese brillo con el control deslizante aquí. Veamos como es este. Ese se ve bastante bien. Justo ahí no se ve tan mal. Bueno. Así que alejar el zoom te ayuda a ver cómo toda la imagen se está juntando. Y es por eso que hago esto con frecuencia. Me acercaría. Necesita alejar la imagen para ver el resultado. En esta lección, ha aprendido a realizar una serie de ediciones iniciales a un retrato, ajustar el equilibrio del color y el tono de la piel. Gracias por ver. Estén atentos para la próxima lección donde seguiremos retocando y ajuste de la imagen. Vamos a comprobarlo.