Olá! Na lição de hoje, vou explicar usando um exemplo do mundo real, uma abordagem para processar um retrato de estúdio padrão para realçar a cor, o tom e a textura da pele do objeto. Aqui, você pode ver a captura original e o resultado final lado a lado, com a imagem final incorporando dois texturas adicionadas no Photoshop. Vamos começar ajustando a cor e o tom da imagem original. Eu escolhi o painel de edição, como de costume, para adicionar um perfil e realizar ajustes de luz e cor. Vou escolher Adobe neutro para começar já que isso revela um pouco mais de detalhes de sombra e diminui o contraste geral discreto. Usando o controle deslizante de exposição no painel de luz, Vou escurecer a imagem um pouco no geral. Os destaques da pele em sua camisa poderiam usar mais detalhe e textura. Movendo o controle deslizante de destaque à esquerda ajuda consideravelmente. Vou fechar o painel de luz agora e girar para baixo da cor. A seguir, vou aquecer a imagem com o controle deslizante de temperatura, movendo-o para a direita. A cor da pele é mais atraente com um equilíbrio geral mais quente. Adicionar uma pequena quantidade de matiz magenta também ajuda. Agora vou aumentar o zoom para olhar em seu tom de pele e textura em mais detalhes. Eu pude ver uma série de áreas que gostaria para retocar e corrigir a cor, e alguns pontos que precisam ser suavizados fora ou clareado, bem como cor ajustada. Começando pela testa, Eu pude ver algumas áreas mais escuras. Quero iluminar que ajudará a suavizar sua pele. Para esta tarefa, Vou escolher a escova de ajuste. Quero um pincel com muitas penas para misturar melhor. Vou girar para baixo para ver minhas configurações de penas. Vou ajustar o tamanho do pincel com as teclas de suporte. O colchete esquerdo torna o pincel menor e eu vou escovar sobre a área que eu gostaria de modificar com apenas um pouco de aumento de exposição aplicado. E então eu poderia discar a partir daí. Isso é demais. Eu poderia baixá-lo para ver o efeito aqui. Agora vendo por cima, você pode ver a máscara onde pintei. Então, posso pintar um pouco mais nesta área aqui, meio que até mesmo assim. Isso é um pouco mais suave. Veja se está cobrindo toda a área. Parece que sim. Talvez até um pouco aqui. OK. Então eu disquei cerca de uma parada de exposição nessa área. Vou adicionar outro pincel para iluminar esta área logo acima de sua sobrancelha. Vou clicar neste botão e vamos adicionar este outro pincel. Vou pintar lá com o que tenho atualmente e veremos se precisamos ir mais longe com isso. Agora acabou para ver onde está a minha sobreposição. Há alguns aí. E já parece melhor mas eu poderia tentar aumentar um pouco mais veja como fica. Posso precisar mudar essa temperatura de cor então aquela área um pouco porque está um pouco mais fresco lá. Traga isso apenas para tocar. A seguir, vou diminuir o zoom para ver o que fiz até agora. Para isso, usarei o comando menos as chaves: comando ou controle menos no PC. E se eu mover meu mouse até aqui, poderei ver o que tenho. Agora, acho que fui um pouco longe demais nisso um pouco disso ali, então, eu poderia clicar neste pincel aqui e realmente reduzir alguns desse brilho com o controle deslizante aqui. Vamos ver como é esse. Esse parece muito bom. Bem ali não parece tão ruim. OK. Portanto, diminuir o zoom ajuda a ver como toda a imagem está se unindo. E é por isso que faço isso com frequência. Eu chegaria perto. Você precisa diminuir o zoom para ver o resultado. Nesta lição, você aprendeu como fazer várias edições iniciais para um retrato, ajustando o equilíbrio da cor e o tom da pele. Obrigado por assistir. Fique ligado na próxima lição onde continuaremos retocando e ajustar a imagem. Vamos dar uma olhada.