Olá, na lição de hoje. Aprenderemos como empregar efeitos básicos de movimento no Premiere Pro. Vamos criar um novo projeto. Vou chamar de efeitos. Clique ok e vamos mudar o espaço de trabalho para a área de trabalho de edição. Vou redefinir o espaço de trabalho para o layout salvo e Vou fechar estes outras sequências anteriores. Vamos importar um videoclipe. Clique com o botão direito na área e importe-o ou um Command + I e eu irei aos meus efeitos e vou importar este clipe bem aqui e vamos criar uma sequência a partir deste clipe mas primeiro vou clicar duas vezes sobre isso na janela de origem porque para isso Eu não preciso do som. Eu só quero o vídeo. Então, vou clicar e arrastar esse ícone para o linha do tempo para criar uma sequência. Com esse clipe ativo, Vou para os controles de efeitos, clique neles, na linha do tempo para revelar os controles de efeitos para aquele clipe específico. E vamos girar para baixo os efeitos da emoção. Temos posição, escala, escala, largura, rotação, ponto de ancoragem, filtro anti cintilação. Cada um deles, a rotação da escala de posição e as coordenadas do ponto de ancoragem podem ser modificadas e frete chave. Vamos clicar no cronômetro para todos os quatro controles para fazer o primeiro quadro-chave com o cabeçote de reprodução na posição zero. E eles são um pouco difíceis de ver mas existem quadros-chave que foram feitos ao longo da borda lá, pois você pode apenas ver a borda do triângulo naqueles. Quero que o clipe fique fora da tela no início. Vou pegar a coordenada x = que é esta orientação horizontal, e vou clicar e esfregar até que o clipe esteja completamente fora da tela. E posso diminuir a janela do programa um pouco para ter certeza de que é. Sim, ele é. Então essa é minha primeira coordenada para isso. Então vou definir a posição da escala para 25% e vou girar 90 graus que colocará o clipe na posição vertical. Agora, vou mover a cabeça de jogo para cerca da marca de três segundos. Então eu poderia ir três, zero, zero aquele ponto lá e vou mudar a posição agora de volta a nove 60 e cinco 40. Pude ver que agora está centralizado no clipe. Então você pode ver que agora está centrado na janela do programa e é vertical e reduzida. Vou mudar a escala para 40% agora. Como você pode ver, agora a rotação irá para zero grau. Portanto, ele será centralizado, ampliado e horizontal. Vou avançar mais 10 a 12 frames aqui. Vou para 3:12 sobre isso, cerca de meio segundo à frente e aumentar a escala para 100% e agora preenche o quadro. Então, vou voltar ao início com o meu play head. Você pode apenas pressionar a tecla de seta para cima que o levará até lá e vou tocar na barra de espaço para reproduzir o que tenho até agora. Então você pode ver que ele gira em e então rapidamente aumenta de tamanho. Ok, então vamos clicar nisso. Você pode ver os quadros-chave que foram criados. O que vou fazer também com os quadros principais é que colocarei um pouco de atenuação sobre eles ou Bézier contínuo interpolação, o que tornará toda a transição um pouco mais suave. Então, vou selecionar todos eles. Clique com o botão direito. Escolha a interpolação temporal tempo contínuo Bézier, que muda os quadros principais para este tipo de símbolo de gravata borboleta. E você também pode ver um gráfico abaixo que representa o tipo de movimento e a transição que está ocorrendo. Então, agora vou começar do início e jogar até o fim e você pode ver que é um pouco mais suave com isso. Se eu achar que a escala está um pouco abrupta aqui. Posso simplesmente pegar um quadro-chave, o último quadro-chave e avançar um pouco para que a ampliação seja um pouco mais lenta no final. Opa. Mudei o quadro-chave errado. Então, o que posso fazer quando aumentar apenas altere o espaçamento entre aqui. Vamos ver como é. Isso é um pouco mais suave. Então, Eu gosto do que aconteceu até agora. Eu vou para o começo de novo com o play head e para este próximo bit do tipo que vou adicionar. Vou primeiro copiar todos os quadros-chave aqui então posso clicar com o botão direito e dizer selecione todos os quadros-chave, então edite, copie e então irei para minha ferramenta de digitação. Vou esfregar até o fim aqui, onde pude ver o quadro completo e eu pego minha ferramenta de texto e clico com a ferramenta de texto para começar a fazer algum tipo e vou digitar um título. Você pode ver que aconteceu onde quer que a peça acontecesse. Eu vou querer que isso seja todo o caminho para o início da minha animação aqui. E eu arrasto assim. Vou passar para a área de trabalho gráfica por um momento para que eu possa ver meu tipo. Vou editar, opção aqui. e você pode ver, eu posso mudar o tipo de letra. Eu poderia mudar o tamanho desejado. Então, eu seleciono isso com a ferramenta de texto, amplio um pouco. Eu também posso alinhar de modo que seja centralizado com esses botões. Portanto, agora está centralizado no quadro. Então, apenas a centralização do alinhamento ali e, em seguida, vá para o centro vertical e centro horizontal para obter o tipo perfeitamente centralizado. OK. Então eu vou para o começo aqui e com meu painel de efeitos aberto. Eu vou para o segmento de movimento aqui e então vou editar, colar, que irá colar nos quadros-chave que copiei do clipe abaixo e vamos reproduzi-lo. Você pode ver que o tipo segue junto e acaba ali no meio. Agora, eu quero apenas adicionar meu próprio pequeno pedaço de animação extra para o tipo aqui. Vou voltar ao movimento e à posição. Vou fazer com que a escala aumente significativamente, neste ponto com a cabeça de jogo é, Estou em cerca de 5:19 na linha do tempo. Eu vou aumentar a escala. eu vou para 800% chame-o assim. Então vai chegar e depois vai aumentar. E se eu quiser acertar em um quadro-chave específico Vou clicar no botão para isso. Esta pequena mudança aqui leva você exatamente para um quadro-chave, porque também vou querer fazer um quadro-chave na mesma posição exata para a posição. Então, eu quero que ele suba e saia do quadro. Vou esfregar para cima até que saia do quadro por volta da marca de 5:92 ou algo assim. Agora, posso jogar isso. Vamos ver o que temos. OK. Então você pode ver o tipo que voa. É um pouco movimentado, embora um pouco lá para uma posição. Então, quando estou na posição central bem ali naquele quadro. Portanto, irei ao quadro-chave exato. Estou centrado aí. Vou mudar este quadro-chave aqui para um quadro-chave retido e então você verá que ele se mantém na posição. E então, quando chego à posição final, um. Eu quero que ele suba e saia. Então, clicando nessa posição, quadro-chave. Nessa altura, deverá estar fora de enquadramento. Vamos jogar aqui por um minuto. Então, onde está o porão, Vou precisar fazer outro quadro-chave aqui antes disso, para que comece a se mover novamente. Então, certo sobre a posição intermediária, Vou clicar para fazer um quadro-chave e vou mudar isso para começar a subir. Igual a. Aqui vamos nós. Jogue isso. Talvez apenas torne-o um pouco mais suave. Mova aquele quadro-chave um pouco para trás para ajustar o tempo. Talvez devesse ir por outro caminho. Então, como você pode ver, você pode criar efeitos de movimento facilmente no Premier Pro, e você pode até copiar e colar quadros-chave que foram criados e aplique-os a outra camada. Então, nesta lição você aprendeu alguns efeitos básicos de movimento no Premier Pro. Na próxima lição, aprenderemos como aplicar e modificar efeitos de vídeo em clipes no Premier Pro. Vamos dar uma olhada.
